Un lungo piano sequenza cinematografico segue una donna elegante in abito da sera con le spalle scoperte mentre passeggia per le affollate strade di Tokyo in una torrida notte d'estate. Le calde luci al neon si intrecciano e le tonalità rosse, rosa e blu dei vivaci cartelloni si riflettono sull'asfalto umido. Cammina con passi leggeri e aggraziati, mentre il suo cappotto alla moda ondeggia dolcemente tra negozi illuminati e uno sfondo urbano sfocato.
Scegli una clip MP4, WebM o MOV con soggetti e movimento chiari. Il filmato sorgente fornisce al modello il contesto visivo, temporale e di movimento per la trasformazione.
Spiega lo stile, l'ambiente, la tavolozza, la trama, l'illuminazione, il guardaroba o l'atmosfera che desideri e indica quali soggetti o azioni dovrebbero rimanere riconoscibili.
Seleziona un modello supportato e i relativi controlli di qualità, durata o risoluzione disponibili, esamina il costo del credito, quindi genera e scarica la ripresa che desideri conservare.
Un'utile richiesta di restyle assegna un nome al nuovo linguaggio visivo rispettando il soggetto, il movimento e il tempismo della clip sorgente. Utilizza queste indicazioni per esplorare diversi trattamenti senza descrivere un nuovo video da zero.
Mantenere il movimento della sorgente come contesto mentre esplori un nuovo linguaggio visivo attraverso prompt, modelli supportati e riprese indipendenti.
Inizia con il metraggio esistente in modo che il modello possa utilizzare i soggetti, la sequenza, il movimento e il tempo come contesto per il nuovo risultato.
Definisci la tavolozza di destinazione, la trama, l'ambiente, l'illuminazione, il guardaroba, lo stile di rendering o l'atmosfera cinematografica in un linguaggio semplice.
Confronta diversi trattamenti senza sovrascrivere la clip sorgente o una variazione precedente che si adatti ancora al brief.
Scegli tra le opzioni di qualità, durata e risoluzione effettivamente supportate dal modello video-a-video attivo.
Keep the source performance and timing while directing a new visual language, environment, camera finish, or genre.
Restyle the source footage as a cinematic 35mm film scene. Preserve the subject's actions, timing, camera direction, and composition while adding natural film grain, richer contrast, soft halation, and warm dusk color grading. Keep faces and hands stable across every frame.
Transform the source dance into a polished music-video performance. Preserve the choreography, beat timing, body proportions, and outfit while adding controlled stage lights, subtle haze, energetic camera arcs, and crisp editorial contrast. The movement should remain smooth and synchronized from beginning to end.
Turn the source action into a dramatic stadium highlight. Keep the athlete's movement and timing intact, add realistic crowd depth, directional floodlights, light camera shake, and a broadcast-ready sports grade. Emphasize the key action beat with a short, smooth slow-motion accent.
Restyle the footage as a high-detail fantasy journey through a glowing forest. Preserve the subject's gestures and camera movement while replacing the environment with luminous plants, drifting particles, soft fog, and magical blue-green light. Keep the subject readable and the motion physically coherent.
Utilizza un prodotto, un marchio o una clip di lancio esistente come base di movimento, quindi esplora una nuova tavolozza, ambiente, trama o trattamento stagionale prima di impegnarti in una nuova ripresa completa.
Rielabora clip dell'autore, momenti di performance o serie ricorrenti in variazioni stilizzate utilizzando l'azione e i tempi originali come contesto per ogni ripresa.
Utilizza una scena sorgente, una performance o una clip di anteprima per confrontare indicazioni cinematografiche, illustrative o atmosferiche durante lo sviluppo e la revisione creativa.
Rinnova clip ricorrenti, performance e filmati in formato breve mantenendo l'azione che il tuo pubblico già riconosce.
Esplora nuove campagne, trattamenti stagionali e canali da filmati approvati prima di programmare un'altra produzione.
Metti alla prova i concetti di valutazione, mondo, texture e direzione artistica sulle scene in movimento durante la anteprima, la presentazione e la revisione del cliente.
Posso testare un trattamento visivo audace sulla performance reale, in modo che il team valuti insieme stile e movimento invece di guardare riferimenti fissi.
Spettacolo ESSO AI
Creatore di contenuti
Mantenere la clip sorgente come contesto aiuta ogni restyling a iniziare dallo stesso gesto e tempismo quando confrontiamo le direzioni.
Spettacolo ESSO AI
Creatore di contenuti
Le riprese indipendenti rendono facile preservare un trattamento discreto mentre esploro una versione più grafica per un altro canale.
Spettacolo ESSO AI
Creatore di contenuti
La conversione da video a video ci consente di aggiornare i filmati approvati della campagna per una presentazione stagionale prima di decidere se è giustificata una nuova ripresa.
Studio Mira
Produttore Creativo
Utilizzo il prompt per definire colore, texture e atmosfera, quindi rivedo attentamente la continuità prima di scegliere una clip da esportare.
Nova Reels
Venditore di video
Risposte su formati sorgente, richieste di restyle, continuità del movimento, controlli del modello, crediti e revisione dell'output.
Carica filmati MP4, WebM o MOV, scegli un modello supportato, rivedi le sue impostazioni e il costo del credito, quindi genera la prima variazione.
